A obra investiga a fenomenologia hermenêutica como método de interpretação das produções culturais, fundamentando-se no pensamento de Martin Heidegger. A partir dessa base, analisa como cinema, literatura e artes visuais desvelam dimensões constitutivas da existência, como finitude, angústia e busca de sentido.
 
Dialogando com obras de Ingmar Bergman e Machado de Assis, entre outros criadores clássicos e contemporâneos, a autora demonstra que a arte opera como manifestação privilegiada do ser-no-mundo, revelando aquilo que frequentemente permanece velado na experiência cotidiana. Em contraste com a racionalidade técnico-científica, a sensibilidade artística aparece como via de acesso a uma compreensão mais originária  do humano.
 
Ao discutir a técnica moderna e seus efeitos sobre a percepção, o livro propõe que interpretar obras culturais é um exercício de desocultamento, uma forma de reencontro com a própria essência. Nesse percurso, a tradição oral e a linguagem são reafirmadas como moradas do ser, espaços vivos onde a subjetividade se constitui e se reconhece.